第⼀届「刘国松⽔墨艺术奖」2019

刘国松基金会与香港水墨会宣布，经过两轮评选，最终由吴季璁荣获首届「刘国松水墨艺术奖」首奖得主，并颁发HKD100,000奖金；熊辉与孙源则获选为优选。颁奖典礼于10月5日在水墨艺博（Ink Asia）会场举行，三位获奖者的作品则于水墨会的特展区展出。

提名人：

尚辉（美术杂志主编，北京）

邓民亮（香港艺术馆馆长—现代及香港艺术，香港）

王璜生（艺术家，前中央美术学院美术馆馆长，北京）

吴洪亮（北京画院副院长，北京画院美术馆馆长，北京）

吴超然（东海大学美术系所助理教授，台中）

评审团：

刘国松

马唯中（M+水墨艺术策展人，香港）

皮道坚（独立策展人与艺术评论家，深圳）

庞俊怡（水墨会主席，香港）

王嘉骥（独立策展人与艺术评论家，台北）

评审委员王嘉骥评述「刘国松水墨艺术奖」首奖得主吴季璁：

“︀

首届「刘国松水墨艺术奖」得主吴季璁，1981年出生于台北；1990年代末至2000年代初，他在台北艺术大学就学期间，正是水墨创作在台湾艺坛濒临式微的时期。吴季璁虽然更多地游走在西画和新媒体艺术的范畴，对于水墨艺术及其创作却也多有观察及参与。将传统水墨艺术及其美感转化为各种具有当代特色的表现，而不拘泥于笔墨作为媒介的思考，这是吴季璁创作的一大特色。透过影像的媒介与成像技术，吴季璁以光、影为操作对象，持续与水墨绘画进行一种别具个人特色的另类对话。 2012年之前，他开始将传统氰版摄影的蓝晒技法与宣纸作结合，发展成《皴法习作》系列，并以挂轴的形制装裱。涂了感光药剂的宣纸，在光的曝晒之下，出现由湛蓝转为赭黄，甚至复归于白的显色变化。他以此为手段，将涂剂的宣纸揉皱，让阳光下显色的宣纸呈现出复杂的皴折与色泽变化；之后，再用层叠拼贴的技法，形构为特殊的绘画。 2016年以来，此一技法渐殝成熟，画面也延伸扩大，成为《氰山集》系列。虽然宣纸上的氰色显影状极抽象，吴季璁最终完成的画面，风格上却给人自然风景——尤其是中国山水绘画——的联想。此次参加决审的作品即出自此系列。

吴季璁从新媒体艺术的技法实验出发，多年以来持续与水墨艺术传统对话，非仅深化其美感，亦拓宽其美学，展现了独特的当代风貌，因此获得多数决审委员们的青睐，成为2019年首届「刘国松水墨艺术奖」得主。

”︀